Das Festival von Essaouira 2003: ein Riesenerfolg.
Vier Tage Musik, Fest, Toleranz, Internationalität
Unvergesslich.

Sklaventum, Musik der Trans und der Fusion

Dieses Festival hat sich der Offenheit und Brüderlichkeit, die Essaouira während seiner ganzen Geschichte entwickelt hat, gewidmet. Der kommerzielle und kulturelle Austausch mit dem restlichen Afrika und Europa haben Mogador (vorherige Name von Essaouira) seit dem 18. Jahrhundert bereichert und erblühen lassen, die Karawanen haben unter anderem Gold und Gewürze aus dem früheren Sudan (westlichen Afrika) und hauptsächlich aus Toumbouktu in die Stadt gebracht., und mit diesen Produkten die Sklaven.
Die Bezeichnung GNAOUA beschreibt die Nachkommen dieser Sklaven, die in Marokko geblieben sind und die ihre Kultur bewahrt haben, natürlich angereichert mit  lokalen Einflüssen von :  Arabern, Berbern und Juden. Oft diskriminiert, haben sie innerhalb ihrer Musik-Kultur spirituelle und therapeutische Riten im Rhythmus der Heilkundler weiterentwickelt. Darunter Rhythmen, die sie adaptiert haben und in Trance versetzen. Ihre Musik feiert die Liebe und den Frieden mit  Musikinstrumenten wie gembri (eine Bass-luth- mit drei Saiten), qraqebs (große Kastagnetten aus Metall) und Trommeln.

Die Gnaoua-Szene

Die großen Gnaoua- Meister aus Essaouira und anderen marokkanischen Städten präsentieren ihr Können bei diesem Festival, angefangen mit dem talentierten  Mahmoud Guinea, einem der lebenden Zeugen der musikalischen Gnaoua- Geschichte. Am Eröffnungsabend hat Guinea ein stimmungsvolles Konzert gegeben, das die Atmosphäre am Place Moulay Hassan  wirkungsvoll unterstrichen hat. Seine Art die Gembri zu spielen ist so fesselnd als wenn er mit seinen "Stammesbrüdern" spielt. Wenn sich seine Stimme zum Gesang der Geschichte seiner Bruderschaft erhebt  "sie haben uns aus dem Sudan apportiert’’, sieht man direkt den Hafen vor sich , an dem die Sklaven in Ketten von den Markthändlern verkauft wurden.

Der zweite Festivals- Tag ist der Tag eines anderen großen  mâalem : Hamid El Kasri, der zu einem Treffen am Bab Marrakech aufrief. Seine kraftvolle Stimme erlaubt ihm talentvoll Gedichte musikalisch  vorzutragen. Diese Gedichte sind in der alten überlieferten Familieellen Gnaoua-Tradition von ihm selbst geschrieben.

Die Welt- Szene

In diesem Bereich des Festivals (angeführt von dem Musiker Karim Ziad), präsentierten Künstler aus der ganzen Welt ihr Können. U. a. der italienische Trompetenspieler Paulo Fresu der an der Seite des marokkanischen Violinisten Abdellah El Miry gespielt hat, der Perkussion - Musiker Abdelghani Krija, der amerikanische Jazzmusiker und Schlagzeuger Sangoma Everett, haben eine beeindruckende Vielfalt  und Zusammenspiel der verschiedenen Stilrichtungen gezeigt, die musikalisch glänzend miteinander harmonisierten. Der vietnamesische Gitarrist  Neguyên Lê, einer der großen Kenner afrikanischer Musik, oder der Martiniques  Michel Alibo, exzellenter Bassgitarrist und Schlagzeuger, oder  Cheikh Salah El Wergli einer der wenigen Gnaoua-Musiker in Tunesien haben dieses weiter unterstrichen.

Auch  Houssine Kili, aus Deutschland angereist, hat harmonisch sein musikalisches Erbe der Berber und Gnaoui mit modernen Arrangements aus Europa angereichert, was zu einer Art von ethnischer Musik führt. Nicht zu vergessen der Nigerianer Keziah Jones, großer Gitarist, der sich wunderbar in der Musik des Blues, Rock und des Soul bedient.

Die  Lilas

Die Lila (oder derdeba) beginnt bei Nachtbeginn und findet nach therapeutischen Riten statt. « Diese Riten sind  religiöse Zeremonien, während derer die Anhänger in einen Trance-Zustand fallen , und die surnaturelle Wesen Inkanieren » schrieb Abdelhafid Chlyeh im "l’univers des gnaoua"(Universum des Gnaoua). Die Lila fängt mit den Rhythmen des qraqebs und der Trommel an, anschließend die Klänge der gembri begleitet von den Gesängen, und zuletzt die Tänze des Trance und der Besessenheit, die bis zum Morgengrauen dauern.

 Der Erfolg dieses Festivals ist auch der Dank der bemerkenswerten Teilnahme junger Talente, die dem Festival einen Hauch von jugendlicher Atmosphäre verschafften. Die jungen Künstler verfolgen die Spuren von Jimmy Hendrix, der selbst von der Gnaoua-Musik fasziniert war als er 1969 in Essaouira logierte und damit die Hippies der "Beat Generation" hierher zog.

Hoba Hoba Spirit aus Casablanca, war eine der jungen Gruppen, die die Aufmerksamkeit auf sich zogen.

Das Publikum

Ungefähr 10.000 Besucher sind in der Stadt der Alizee-Winde umhergeschlendert, und haben ein Beispiel der Toleranz abgegeben: Hippe Jugendliche, Familien, Landbewohner, Grosstädter,  Schwarze, Weiße, Mädchen in Bleu Jeans und Frauen mit Kopftuch oder eingewickelt in den haïk, junge Menschen im Stil der Hippies (!!?) oder hip hop gekleidet, Männern in djellaba, Babies auf dem Rücken ihrer Mütter, die den Rhythmus der Gagrebs nachahmen versuchen…alle sind vereint in der entspannten und festlichen Stimmung. Diese Massenpräsenz ist auf die Qualität der präsentierten Konzerte aber auch auf deren Eintrittfreiheit zurückzuführen. Die Momente der offenen Freude, ein weiteres Mal von diesem kleinen Städtchen in einem großartigen Festival ausgedrückt.

Ausstellungen, Kolloquien und Konferenzen

Im Rahme des Festivals wurden auch andere kulturelle Aktivitäten organisiert: Ausstellungen, Kolloquien und Konferenzen.

Die Kunstausstellungen zeigten Werke von in Essaouira lebenden Künstlern wie z.B. Pierre Henry Guérard, Mustapha Rafik, Miloudi, Saïd Ouarzaz… und anderen marokkanischen Künstlern, darunter bekannte wie Farid Belkahia, Mohammed Kacimi, Tibari Kantour…

 Neben der Malerei lud eine interessante Photo-Ausstellung zu einem Besuch ein. Diese Ausstellung erzählt die musikalische Geschichte der Gnaouas anhand von alten und aktuellen Photographien, darunter auch solche die zu seltenen historischen Dokument gehören. Die Photographien waren originell an den Stadtmauern während des Festivals befestigt.

Zwei wichtigen Kolloquien mit dem Titel : « Kultur, Modernität und Offenheit » und  « Minderheit und Demokratie » haben zu einer intensiven und tiefen Debatte angeregt, bei der Minister, Dichter, Lehrer, Psychologien und Studenten gegenseitig austauschten. Die Frage war  : wie kann man eine moderne Gesellschaft konstruieren ? Ein breites Thema  natürlich, aber  « kein Thema der Umstände » wie André Azoulay, einer der Initiatoren des Festivals und der Weg der Unternehmen für die Modernisierung der Gesellschaft ist « kein Weg des Luxus, der Rhetorik und der Intellektualität, es ist vielmehr eine Annäherung der Menschen ».

Bis zum nächsten Festival im Jahre 2004!!!

Zum Anhören :

Zum lesen : leider nur auf französisch